1975至1978年施森彬就读于上海工艺美术学校，主修工艺美术，是中国较早一批接受专业工艺美术教育的学员之一。在人生的早期便进入工艺美术的领域，接受正统而专业的培养，是奠定其一生艺术生涯的基础和本源。 从80年代开始，施森彬便开启了其对手工艺术“大之美”的探索之路。在创作生涯的早期，施森彬便参与了许多大型铜建筑项目，代表作有人民大会堂铜门、新加坡佛牙寺舍利大金塔、印度玄奘纪念堂铜建筑、威海环翠楼铜建筑、上海中心126层铜穹顶。90年后，施森彬开始潜心于珐琅艺术和琉璃艺术的研究。 面对珐琅艺术在当代审美环境下的挑战，如何赋予其顺应时代的生命力是施森彬思考珐琅艺术的核心课题。在几百年承袭下来的精湛工艺之上，施森彬突破了工艺的局限，开创出珐琅艺术的“大之美”境界。 2008年，施森彬创作的常州天宁寺珐琅壁画。长72米，该作品将珐琅艺术从纯粹的装饰品领域引入了室内环境艺术领域，是珐琅艺术“大之美”的突破性作品，是将工艺美术与环境装饰完美结合的先锋之作。 2013年，施森彬参与深化设计的山东兖州兴隆文化园高达18米的释迦牟尼佛像，创世界最大立体雕塑珐琅吉尼斯纪录，是珐琅历史上前所未有巨型珐琅雕塑艺术品。 净透明澈、晶莹润泽，独一无二的透明性和丰富的视觉感，使琉璃成为艺术家们进行艺术创作的重要媒介。然而，传统琉璃艺术品的创作有众多限制，由于工艺局限和材料特性，一是不易制作出体量较大的艺术品，二是易损坏且难修复，因此几乎无法用于室外或大体量艺术品的制作。由于种种局限无法让琉璃之美得到极致展现，实属琉璃艺术的一大憾事。 于是，施森彬潜心研究，将技术创新和艺术创作融合，突破工艺、材料、设备和体量的限制，将琉璃艺术融入实用性的建筑艺术装饰和环境艺术装饰中，创作了诸多具有深远意义的大型琉璃作品。其中颇具代表性的是无锡灵山梵宫琉璃巨画《华藏世界》以及上海中心琉璃艺术竹简长卷《心相山水》。 2008年，施森彬另一件作品也在世界建筑玻璃界引起轰动——无锡灵山梵宫的镇宫之宝80平方米琉璃巨画《华藏世界》。该作品由156块琉璃构成超大型佛事图案，超大的尺寸和厚度使之成为中国佛教界首件同时也是最大的琉璃壁画。该作品是运用被称为“佛教七宝之一”的琉璃来呈现佛教传统文化的经典之作。 施森彬2015年的作品《心相山水》琉璃艺术竹简长卷，总长达132m，高度达到4m，启用了全世界唯一一条长度达到100m的专业琉璃隧道窑及世界最大的琉璃烧制炉进行烧制，是大型琉璃艺术作品的又一创举。整幅作品通过中国传统的竹简形式呈现，以意境山水画为本体，展现天地之间的和谐意境。所谓“心相山水”，“相”乃心之镜也。行与其间，于不同观者心境，则能产生截然不同的山水景象，心中所思所想跃然琉璃画卷之上。似观山水，实观心境，确是以琉璃之形、展人文情致的艺术妙作! 2015年3月27日，施森彬大玻璃艺术首次在“设计上海”（Design Shanghai)展览上展出了其最新创作的两个系列的作品-“观命”与“观鱼”。